Московский Ансамбль Современной Музыки — независимый профессиональный коллектив, объединивший ведущих российских музыкантов — экспертов в области современного исполнительского искусства. Созданный в 1990 году композитором Юрием Каспаровым при непосредственном участии лидера российского авангарда Эдисона Денисова, МАСМ стал первым российским ансамблем, нацеленным на продвижение музыки XX и XXI веков и поддержку современных композиторов.

Кандидат искусствоведения, музыковед, куратор. Ведущий научный сотрудник Волго-Вятского филиала ГМИИ им. А.С. Пушкина, преподаватель Нижегородского музыкального училища (колледжа) им. М.А. Балакирева.

Ксения — арт-директор международного фестиваля современной академической музыки Opus52 (2021, Нижний Новгород), координатор лаборатории THEATRUM-2021. Автор просветительских проектов «Что делает музыку современной» (2020, совместно с Московским Ансамблем Современной Музыки), «Музыкальные истории о современном искусстве» (2020), ElectronicLab (с 2016). Редактор альманаха Фестиваля текстов об искусстве «Вазари» (с 2015).

Культовая электронная группа, движущая сила экспериментальной сцены Нижнего Новгорода с 2007 года. Психоделическое техно, индустриальные звуковые ландшафты, медитативный эмбиент, — всё это присутствует в их яркой дискографии и на концертах. Творчество проекта — синергия звукового и визуального, студийного и перформативного.

В калининградском аудиовизуальном концерте будут использованы машинимы (видео, записанное в компьютерной игре) от нижегородского художника Константина Ремизова.

Графический дизайнер из Архангельска. Участник международных плакатных выставок. В сферу профессиональных интересов входят музейный дизайн и картография. Экспериментирует с графикой, генерируемой алгоритмами, и real-time графикой, где процесс визуализации происходит в реальном времени. Руководитель неформального творческого дизайн-объединения «плакат–центр».

Коллектив, работающий в различных направлениях современной музыки.
Ансамбль организован в формате вариативности исполнительского состава в зависимости от идеи конкретного проекта. Три основных направления, развиваемые арт-группой: поиск и исполнение новой музыки, исполнение композиций преимущественно второй половины XX века (историческая линия), практика коллективной импровизации.

14 октября ансамбль выступит в следующем составе:
Елизавета Акбалькан (скрипка), художественный руководитель,
Анна Лезина (скрипка),
Елена Гавриш (альт),
Анна Корнева (виолончель),
Александра Кораблева (фортепиано).

Куратор и продюсер культурного центра «Фрайдеймилк» в Мурманске. Объединенная идеей северной идентичности, команда продвигает тему децентрализации культурных центров, смещая акцент из «традиционных» столиц в регионы. Среди главных проектов «Фрайдеймилк» — международный фестиваль «Инверсия», коллективная арт-резиденция Uncapitals, а также серия альтернативных образовательных программ для артистов Севера.

Трио экспериментальной музыки: Евгений John Щиголь (Гитары Стерео, Найк Борзов), Евгений Бродский (Acid rain, Ramriders, Brodsky) и Евгений Милованов (Ramriders, Brodsky, etc) совместно с куратором Лаборатории Естественной Самореализации (Л.Е.С.) Константином Тращенковым и командой пространства “Форма” создают самобытный музыкальный проект.

Основная концепция проекта — полная свобода музыкальных действий. Музыканты стараются не создавать шум, но достать из космоса мелодии и гармонии.

От их выступления можно ожидать чего угодно — здесь и чистый лист, и момент неизвестности.

Петербургский саунд-художник и исследователь звука, выстраивающий в своих работах взаимосвязи между электронными и биологическими системами. На протяжении нескольких лет он исследует звук, в фокусе его научных интересов — создание алгоритмов физического моделирования.

На фестивале Сергей Костырко представит электроакустическую композицию Settlers, исполняемую в реальном времени, в основу которой лег проведенный анализ. Композиция имеет как стабильные структурные элементы, построенные с использованием полевых записей, а также техник сонификации статистических данных, так и мобильные элементы, основанные на принципах свободной импровизации и позволяющие создать звуковую среду, в которой проявляются детерминированные звуковые события, связанные со стабильными элементами. 

Для исполнения используется интерактивная система, состоящая из аппаратных и программных средств, позволяющая обрабатывать собранные данные и преобразовывать их в электрический сигнал для дальнейшего управления звуковыми модулями формата Eurorack.

Проект исполнителя и композитора Ильи Пучеглазова, работающего на стыке электронной, современной классической музыки и минимализма. Илья работает со свойствами гармоний и тембров звука, исследуя влияние творчества на восприятие внутреннего и внешнего мира.

• Яннис Кириакидес «Караоке-Этюды» для ансамбля, электроники и видео
• Луиджи Чеккарелли “II Contatore di Nuvole” для фортепиано, электроники и видео
• Стив Райх “Vermont counterpoint” для флейты и электроники
• Николай Попов “KCI_23/11” для виолончели, электроники и видео
• Луи Андриссен «Союз рабочих» для ансамбля

Исполнители:
Мария Алиханова, флейта
Олег Танцов, кларнет
Михаил Дубов, фортепиано
Евгений Субботин, скрипка
Ольга Демина, виолончель

• Стив Райх “Cello Counterpoint” для виолончели и электроники
• Александр Вустин “Далекий свет” для бас-кларнета
• Джон Кейдж “In Landscape” для фортепиано и ансамбля
• Петерис Васкс “Castillo interior” для скрипки и виолончели
• Павел Карманов “Подарок самому себе на день рождения” для кларнета, виолончели и фортепиано

Исполнители:
Олег Танцов, кларнет
Михаил Дубов, фортепиано
Евгений Субботин, скрипка
Ольга Демина, виолончель